Hiện tượng toàn cầu “Thợ săn quỷ K-pop”

Sau khi ra mắt trên Netflix vào ngày 20/6/2025, bộ phim hoạt hình âm nhạc “Thợ săn quỷ K-pop” đã nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu, thu hút sự chú ý của khán giả ở 93 quốc gia và vùng lãnh thổ. Với hơn 106 triệu lượt xem chỉ sau 5 tuần phát hành, bộ phim đã chứng minh sức hút không thể phủ chối của mình.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ chính diện HUNTR/X và nhóm nhạc nam phản diện Saja Boys, những linh hồn quỷ dữ trong hình hài năm chàng trai. Sự kết hợp của các yếu tố thẩm mỹ và âm thanh đặc trưng của K-pop đã tạo nên một sản phẩm giải trí độc đáo và hấp dẫn.

Thành công của các ban nhạc ảo

Các ban nhạc ảo trong bộ phim đã đạt được thành công đáng kinh ngạc. Hai bài hát “Your Idol” và “Golden” đã đứng đầu bảng xếp hạng những bài hát được nghe nhiều nhất trên nền tảng phát nhạc trực tuyến Spotify Mỹ. Điều này đã khiến cho nhiều người bất ngờ, bao gồm cả Kevin Woo, cựu thành viên nhóm nhạc U-KISS, người đã lồng tiếng giọng hát của nhân vật nam Mystery trong bộ phim.

Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã cho thấy rằng việc những người hâm mộ tương tác với thần tượng ảo của mình là hoàn toàn có thể. Giáo sư Suk-Young Kim từ Đại học California, Los Angeles chia sẻ rằng đây là một ước mơ mà bao công ty K-pop hằng mong ước. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng không ai có thể tạo ra được sự tương tác hóa học và tính khó đoán mà chỉ những nghệ sĩ thực thụ mới có thể mang lại.

Nguồn cảm hứng cho sáng tạo

Bộ phim đã trở thành nguồn cảm hứng cho những sáng tạo đa dạng, từ fan-art, những con búp bê được làm thủ công, đến các màn cosplay thành các nhân vật chính. Các thần tượng K-pop ngoài đời thực, bao gồm một vài thành viên của BTS, đã dành lời khen ngợi cho bộ phim.

Với sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop”, các ban nhạc ảo đang trở thành một phần quan trọng của ngành công nghiệp âm nhạc hiện nay. Bộ phim đã mở ra một cánh cửa mới cho những người yêu thích K-pop và khám phá khả năng tương tác với thần tượng ảo.

Không chỉ dừng lại ở đó, “Thợ săn quỷ K-pop” còn là một biểu tượng cho sự phát triển không ngừng của ngành công nghiệp giải trí. Với sự kết hợp của công nghệ và sáng tạo, bộ phim đã tạo ra một trải nghiệm giải trí mới mẻ và hấp dẫn cho khán giả trên toàn thế giới.

Chỉ một thời gian ngắn sau khi thông tin về sự hợp tác giữa nam ca sĩ, diễn viên Hàn Quốc Cha Eun-woo và nữ diễn viên Mỹ Arden Cho được công bố, ngày 27/7, Netflix đã chính thức phát hành video về bản hát song ca của họ cho bài hát ‘Free’ trong bộ phim hoạt hình nổi tiếng ‘KPop Demon Hunters’ (2025).

Bộ phim ‘KPop Demon Hunters’ xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ K-pop Huntrix, những người chiến đấu để cứu thế giới khỏi những con quỷ ăn hồn, đồng thời cạnh tranh với nhóm nhạc nam K-pop Saja Boys từ thế giới quỷ. Bài hát tình ca ‘Free’ được thể hiện bởi nhân vật Rumi, trưởng nhóm và giọng hát chính của Huntrix, và Jinu, trưởng nhóm Saja Boys.

‘Bản cover của bài hát Free bởi Huntrix đã chính thức làm tôi rung động’, Netflix đăng trên Instagram, đồng thời gửi lời cảm ơn đến hai ngôi sao. Arden Cho, nổi tiếng với các vai diễn trong loạt phim siêu nhiên Mỹ ‘Teen Wolf’ (2011-2017) và phim pháp lý ‘Partner Track’ (2022), lồng tiếng cho nhân vật Rumi, trong khi ca sĩ Hàn Mỹ Ejae cung cấp giọng hát cho nhân vật này. Jinu được lồng tiếng bởi diễn viên Canada Ahn Hyo-seop, và ca sĩ Hàn Quốc Andrew Choi cung cấp giọng hát.

Idol K-drama Cha Eun-woo là nguồn cảm hứng đằng sau nhân vật Jinu. Arden Cho, 39 tuổi, cũng đã đăng một video trên Instagram và kênh YouTube của mình vào ngày 26/7, trong đó cô trò chuyện với Cha Eun-woo, 28 tuổi – thành viên của nhóm nhạc nam K-pop Astro – về bản hát song ca của họ. Cha Eun-woo sẽ bắt đầu nghĩa vụ quân sự bắt buộc vào ngày 28/7.

‘Tôi ở đây với một trong những người bạn thân thiết’, cô nói. Cha Eun-woo đề cập rằng họ được giới thiệu khoảng 5 năm trước bởi một nhà sản xuất Hàn Quốc đã làm việc trong một số chương trình của anh. Anh đã đóng vai chính trong các bộ phim K-drama như ‘My ID Is Gangnam Beauty’ (2018), ‘Rookie Historian Goo Hae-ryung’ (2019) và ‘True Beauty’ (2020-2021).

‘Khi tôi ở Mỹ, cô ấy đã giới thiệu cho tôi rất nhiều quán cà phê và nhà hàng’, Cha Eun-woo nói về Arden Cho. Cho nhận xét rằng Cha Eun-woo giống nhân vật Jinu, và thêm rằng: ‘Và tôi nghĩ sẽ rất thú vị và đặc biệt nếu chúng tôi thực hiện một sự hợp tác’. Cha Eun-woo cũng nói rằng Cho giống nhân vật Rumi, một cảm nhận được chia sẻ bởi nhiều bạn bè của anh trong làng giải trí Hàn Quốc.

‘Chúng tôi đã nhắn tin về ‘KPop Demon Hunters’, và khi chúng tôi nói về bộ phim, tôi đề cập rằng tôi sẽ đến Hàn Quốc để quảng cáo’, Cho giải thích. ‘Chúng tôi nghĩ rằng, tại sao không thực hiện một bản cover?’ Cha Eun-woo cho biết anh yêu tất cả các bài hát trong phim, đặc biệt là ‘Free’. Cho cũng thêm rằng vị hôn phu của cô là một fan lớn của Cha Eun-woo. Cô đã thông báo về việc đính hôn trên mạng xã hội vào tháng 4 mà không tiết lộ tên của người ấy.

Netflix đã tạo ra một bản cover đặc biệt cho bài hát ‘Free’ với sự tham gia của Cha Eun-woo và Arden Cho. Bạn có thể xem video đây.

Phim hoạt hình mới ‘Smurfs’ dự kiến ra mắt vào năm 2025, đánh dấu sự trở lại của những nhân vật nhỏ bé, sống động trong rừng trên màn ảnh lớn. Bộ phim này tìm cách tiếp nối câu chuyện của các Smurfs, những nhân vật được yêu thích từ lâu. Tuy nhiên, sau nhiều năm với các sản phẩm điện ảnh không đồng đều, liệu rằng phiên bản mới này có thể khôi phục lại vẻ quyến rũ kỳ lạ đã thu hút hàng thế hệ người hâm mộ, hay chỉ là một nỗ lực nữa nhằm tận dụng một thương hiệu kinh điển?

Bộ phim do Chris Miller đạo diễn và có sự góp mặt của dàn diễn viên lồng tiếng như Rihanna trong vai Smurfette và James Corden trong vai No Name Smurf, không hề thiếu sức hút. Phần hoạt hình của bộ phim là một bữa tiệc thị giác – tươi sáng, đầy màu sắc và là một sự thay đổi đáng mừng so với các dự án live-action/CGI không mấy thành công trước đây.

Trên màn hình rộng, Làng Smurf và những hành trình nguy hiểm của họ được thể hiện với chi tiết hấp dẫn, có thể đủ để quyến rũ các khán giả trẻ. Vậy bộ phim ‘Smurfs’ mới có đáng để người hâm mộ và các gia đình xem? Trong khi một số thành viên khán giả có thể dễ dàng chấp nhận và tìm thấy sự giải trí trong các tình tiết đơn giản, thì những người xem có yêu cầu cao hơn có thể thấy cốt truyện còn nhầm lẫn.

Cốt truyện tập trung vào hành trình tìm kiếm bản sắc của No Name Smurf, đan xen với nhiệm vụ giải cứu Papa Smurf khỏi tay của cái ác Gargamel và em trai hắn, Razamel. Mạch câu chuyện cố gắng đưa ra những điều mới mẻ và thử nghiệm với đa vũ trụ, nhưng thường cảm giác phức tạp và thiếu trí tuệ hoặc chất lượng. Chủ đề tự khám phá bản thân, dù đáng khen ngợi, vẫn bị lạc giữa cuộc truy tìm.

Tốc độ phim là một túi hỗn hợp tùy thuộc vào sự kiên nhẫn của người xem. Trong khi một số người có thể cho rằng nó giữ một clip đủ nhanh để thu hút sự chú ý của trẻ em, những người khác có thể tiếc là có những khoảng thời gian tẻ nhạt, đặc biệt là giữa các đoạn hoạt hình và số âm nhạc.

Mặc dù Rihanna với vai Smurfette cho mượn giọng nói của cô, nhưng các bài hát không phải lúc nào cũng hòa nhập vào cuộc phiêu lưu. Về các cảnh hành động, chúng có mặt, nhưng rất ít cảnh đáng nhớ. Bộ phim dựa nhiều vào hành động phiêu lưu chung hơn là các cảnh chiến đấu. Và mặc dù dàn diễn viên lồng tiếng là A-list, nhưng màn trình diễn của họ có thể được mô tả là có thể chấp nhận được chứ không nổi bật.

Khi so sánh với các tiền bối của mình, ‘Smurfs’ 2025 thực sự đáng ngạc nhiên so với các tác phẩm điện ảnh trước đây. Không phải bộ phim mới này là xuất sắc, mà chất lượng của nó được nâng cao bởi sản phẩm dưới mức trung bình và các câu chuyện trước đó của Smurfs.

Đối với những người lớn lên với loạt phim hoạt hình kinh điển, đề xuất mới này có thể cảm thấy sai lệch. Nó cố gắng nắm bắt lại sự quyến rũ đơn giản, hài hước nhẹ nhàng và trái tim sâu sắc của những câu chuyện ban đầu.

Đối với các gia đình với trẻ em rất nhỏ tìm kiếm hình ảnh sống động và một cuộc phiêu lưu thẳng thắn, nếu không có cảm hứng, ‘Smurfs’ (2025) có thể cung cấp một tiếng rưỡi của sự phân tâm. Nhưng đối với bất kỳ ai hy vọng có một trải nghiệm điện ảnh hấp dẫn, gây cười, hoặc ngân vang ký ức, thì có lẽ chỉ cần xem lại loạt phim hoạt hình đã có thay vì xem phim này.

Cuộc phiêu lưu Smurfy này, mặc dù hấp dẫn về mặt hình ảnh, thường cảm giác như một cơ hội bỏ lỡ để đưa những sinh vật màu xanh nhỏ bé này trở lại với gốc rễ huy hoàng của chúng.

Chỉ sau một tuần khởi chiếu, phim Conan Movie 28: Dư ảnh của độc nhãn đã tạo nên một cột mốc ấn tượng tại phòng vé Việt Nam. Bộ phim không chỉ thu hút khán giả mà còn nhanh chóng leo lên vị trí dẫn đầu bảng xếp hạng doanh thu phòng vé, với con số ấn tượng là hơn trăm tỷ đồng.

Theo thống kê từ Box Office Việt Nam, trong ba ngày cuối tuần từ 25 đến 27 tháng 7, phim đã đạt được doanh thu hơn 52 tỷ đồng với 549.861 vé bán ra và 13.009 suất chiếu. Không chỉ dừng lại ở đó, trong hai ngày chiếu sớm 19 và 20 tháng 7, bộ phim đã mang về hơn 48 tỷ đồng, vượt qua doanh thu của cả thị trường trong ba ngày cuối tuần trước đó.

Tính đến sáng ngày 28 tháng 7, tổng doanh thu của Conan Movie 28 đã đạt hơn 105 tỷ đồng, khẳng định sức hút không thể chối cãi của bộ phim tại thị trường Việt Nam. Đây là một thành tích đáng kể không chỉ với dòng phim hoạt hình mà còn cho thấy sự yêu thích của khán giả Việt đối với loạt phim Conan.

Conan Movie 28 đánh dấu sự trở lại của bộ ba cảnh sát TP Nagano, tập trung vào nhân vật Yamato Kansuke, một cảnh sát đã mất một mắt trong một vụ lở tuyết nghiêm trọng. Câu chuyện xoay quanh việc Yamato gặp gỡ nhóm của thám tử Mori Kogoro và nhóc Conan khi họ cùng nhau điều tra một vụ ám sát bí ẩn.

Trước khi ra mắt tại Việt Nam, bộ phim đã công chiếu tại Nhật Bản vào đầu tháng 4 và đã lập kỷ lục là tác phẩm mở màn cao nhất trong lịch sử loạt phim, thu hút 2.3 triệu lượt khán giả với doanh thu hơn 3.4 tỷ yên. Đến nay, phim đã đạt tổng doanh thu toàn cầu lên đến hơn 100 triệu USD, khẳng định sức hút toàn cầu của loạt phim này.

Sự thành công của Conan Movie 28 không chỉ phản ánh sự yêu thích của khán giả đối với nhân vật Conan mà còn cho thấy chiến lược phát hành và phân phối hiệu quả của nhà sản xuất và đơn vị nhập khẩu phim tại Việt Nam.

Với diễn biến hiện tại, phim được dự đoán sẽ tiếp tục thu hút khán giả trong thời gian tới, đồng thời mở ra nhiều kỳ vọng cho các bộ phim tiếp theo thuộc loạt phim Conan.

Thị trường phim ảnh Việt Nam vừa chứng kiến sự ra mắt của nhiều bộ phim đáng chú ý trong tuần qua, trong đó có bộ phim “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” và “Bộ tứ siêu đẳng: Bước đi đầu tiên của Marvel”. Theo số liệu từ The Box Office Vietnam, “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” đã giữ vị trí dẫn đầu phòng vé Việt Nam trong dịp cuối tuần qua.

Phim đã thu về 52 tỉ đồng trong dịp cuối tuần, nâng tổng doanh thu lên 104 tỉ đồng sau 3 ngày ra rạp, cộng thêm 2 ngày chiếu sớm vào ngày 19 và 20-7. Với khoảng 4.800 suất chiếu mỗi ngày, phim hoàn toàn áp đảo các bom tấn khác trên thị trường. “Conan: Dư ảnh của độc nhãn” được đánh giá mang đậm chất ‘trinh thám – ly kỳ’ tương tự như những phần đầu tiên của loạt phim điện ảnh Conan.

Tình tiết của phim được đầu tư kỹ lưỡng với thủ pháp xây dựng câu chuyện cùng với việc tiết lộ danh tính hung thủ đều có yếu tố bất ngờ. Một điểm nhấn đáng chú ý của phim là việc tiết lộ sự thật đằng sau vụ việc khiến Yamato Kansuke mất một bên mắt – điều chưa từng được đề cập trong truyện tranh hay anime chính. Gần đây, các bản phim điện ảnh của Conan thường tập trung vào việc giải đáp những bí ẩn chưa được giải quyết trong cốt truyện chính, và phần này cũng không ngoại lệ.

Về phía “Bộ tứ siêu đẳng: Bước đi đầu tiên”, phim đứng ở vị trí số 2 phòng vé trong dịp cuối tuần qua, thu về 13,4 tỉ đồng với 1.500 suất chiếu mỗi ngày. Tại Bắc Mỹ, phim cũng có màn ra mắt ấn tượng, thu về 118 triệu USD và 100 triệu USD từ thị trường quốc tế, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 218 triệu USD.

Điểm mạnh của “Bộ tứ siêu đẳng” nằm ở sự tương tác giữa các nhân vật, dàn diễn viên chính gồm Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach và Joseph Quinn đã mang đến một tập thể ăn ý, cân bằng giữa cảm xúc và sự hài hước. Đạo diễn Matt Shakman lựa chọn hướng đi an toàn bằng cách không kể lại nguồn gốc nhân vật nhưng vẫn giới thiệu vũ trụ và các thành viên.

Bộ phim “Xì Trum” đứng thứ 3 phòng vé, thu về 10 tỉ đồng sau 10 ngày ra rạp. Hiện phim còn 570 suất chiếu mỗi ngày. Dù phim có thông điệp đáng quý về việc tự tìm ra bản sắc cá nhân, cách truyền tải của phim lại thiếu chiều sâu.

Việc ra mắt phim điện ảnh của Thám tử lừng danh Conan mỗi năm tại Việt Nam đã trở thành một sự kiện phòng vé lớn và một sự kiện văn hóa ‘quốc dân’ ở cả Việt Nam và Nhật Bản. Với sự thành công của “Conan: Dư ảnh của độc nhãn”, khán giả có thể mong đợi thêm nhiều bộ phim hấp dẫn khác trong tương lai.

Celebrity Deathmatch, biểu tượng văn hóa đại chúng của thập kỷ 1990, có thể sớm trở lại với khán giả sau nhiều năm vắng bóng. Eric Fogel, người sáng tạo loạt phim claymation này, gần đây đã thảo luận về khả năng hồi sinh chương trình đã dừng sản xuất từ năm 2002.

Với thành công của làn sóng hoài niệm Y2K trong Hollywood, Fogel tin rằng thời điểm hiện tại là thích hợp để chào đón trở lại loạt chương trình đấu tranh bằng claymation này. Chương trình đã từng rất nổi tiếng và để lại ấn tượng sâu sắc cho khán giả với các trận đấu giữa những người nổi tiếng đình đám.

Sự trở lại của Celebrity Deathmatch có thể trở thành hiện thực sau một vài nỗ lực không thành công trong quá khứ. Fogel chia sẻ với People rằng: ‘Mỹ Đức của chương trình là nó bất tử. Những trận đấu này thật mang tính biểu tượng.’ Ông cũng đề cập rằng ý tưởng cho các trận đấu mới vẫn còn rất mới mẻ và có thể khai thác vô tận.

Gần đây, Fogel đã lướt web và bắt gặp những mâu thuẫn giữa các ngôi sao như Dwayne Johnson và Vin Diesel, Will Smith và Chris Rock, hay Taylor Swift và Kanye West. Đối với anh, những điều này là cơ sở để tạo ra các trận đấu mới thú vị. Những trận đấu kiểu như Elon Musk và Mark Zuckerberg hay MrBe và Logan Paul có thể là điều không thể thiếu.

Trước đó, sau khi chương trình ban đầu kết thúc vào năm 2002, một phiên bản phục hồi đã được phát hành trong hai mùa trên MTV2 từ năm 2006 đến 2007. Tuy nhiên, các nỗ lực khôi phục khác vào năm 2015 và 2018 đã không thành công.

Hiện tại, trong thời đại của mạng xã hội, Fogel bày tỏ mong muốn tìm hiểu những gì sẽ xảy ra nếu chương trình trở lại. Anh chia sẻ: ‘Điều đó đối với tôi sẽ còn thú vị hơn, khi các ngôi sao hiện tại rất thẳng thắn và bạn có thể có phản ánh theo thời gian thực. Điều đó sẽ khiến chương trình trở nên thú vị hơn.’

Với khởi đầu khiêm tốn vào tháng 1 năm 1998, chương trình Celebrity Deathmatch đã mô tả một trận đấu giữa Marilyn Manson và Charles Manson. Loạt phim này đã thu hút sự chú ý của công chúng với các trận đấu claymation bạo lực giữa những người nổi tiếng đình đám như Pamela Anderson, RuPaul, Hillary Clinton, Monica Lewinsky và rất nhiều người khác.

Nhà Trắng đã lên án tập phim gần đây của chương trình hoạt hình nổi tiếng South Park, trong đó sử dụng hình ảnh trí tuệ nhân tạo (AI) để châm biếm Tổng thống Mỹ Donald Trump. Phát ngôn viên của Nhà Trắng, Taylor Rogers, cho rằng chương trình này đã không còn được yêu thích trong hơn 20 năm và đang trong tình thế bấp bênh vì thiếu những ý tưởng hay ho để thu hút sự chú ý.

Những bình luận này được đưa ra sau khi South Park chiếu tập phim mới, sử dụng hình ảnh AI để mô tả Tổng thống Trump với hình ảnh thừa cân, loạng choạng đi qua sa mạc. Chương trình hoạt hình này, đang bước sang mùa thứ 27, là một trong những dòng phim hoạt hình dành cho người lớn nổi tiếng, thường xuyên đề cập tới những vấn đề nóng trong đời sống người dân Mỹ.

Tập đầu của mùa phim mới bắt đầu với cảnh nhân vật Cartman kinh ngạc khi đài phát thanh quốc gia NPR bị Tổng thống Mỹ cho ngừng phát sóng. Trong phim, những lời phàn nàn từ thị trấn South Park gửi tới Nhà Trắng đã vấp phản ứng gay gắt, khi chính quyền dọa kiện và yêu cầu thị trấn bồi thường hàng tỷ USD. Ngoài ra, nhân vật Trump trong phim cũng đe dọa ‘ném bom Canada như tôi đã làm với Iraq’. Khi nhân vật Thủ tướng Canada phản hồi rằng ‘tôi tưởng ông vừa ném bom Iran chứ?’, tổng thống đáp ‘Iran, Iraq có gì khác nhau’. Tập phim kết thúc bằng cảnh thị trấn South Park đạt được thỏa thuận tài chính với Tổng thống Mỹ.

Phát ngôn viên của Nhà Trắng cũng thể hiện không hài lòng với những nội dung như vậy. ‘Chỉ trong 6 tháng, Tổng thống Trump đã thực hiện nhiều lời hứa hơn bất kỳ tổng thống nào khác trong lịch sử Mỹ. Không một chương trình hạng tư nào có thể châm biếm những thành tựu đó’, phát ngôn viên Rogers khẳng định.

South Park là một chương trình hoạt hình nổi tiếng của Mỹ, được biết đến với nội dung hài hước và thường xuyên đề cập đến các vấn đề chính trị, xã hội. Tuy nhiên, chương trình này cũng thường xuyên bị chỉ trích vì nội dung được cho là thiếu tế nhị và châm biếm.

Trước đó, Tổng thống Trump cũng đã nhiều lần chỉ trích các chương trình truyền hình và phương tiện truyền thông mà ông cho là không công bằng đối với mình. Ông đã sử dụng Twitter để bày tỏ sự không hài lòng và thậm chí còn dọa kiện một số cơ quan truyền thông.

Trong năm 2025, bộ phim hoạt hình “Ne Zha 2” của Trung Quốc đã làm nên lịch sử khi trở thành tác phẩm có doanh thu cao nhất trên toàn cầu. Với doanh thu ấn tượng lên tới 2,2 tỷ đô la, tương đương khoảng 3 triệu tỷ đồng, “Ne Zha 2” đã chính thức vượt qua các bộ phim bom tấn của Hollywood và chiếm vị trí số 1 trong doanh thu phòng vé toàn cầu. Thông tin này được đưa ra trong một báo cáo của CNN vào ngày 23.

Thành công của “Ne Zha 2” không chỉ dừng lại ở đó, khi bộ phim đã thu về hơn 2 tỷ đô la chỉ riêng tại Trung Quốc. Điều này không chỉ khẳng định sức mạnh của nội dung châu Á trên thị trường toàn cầu mà còn cho thấy khả năng cạnh tranh của các bộ phim hoạt hình Trung Quốc trên thị trường quốc tế. CNN cũng nhấn mạnh rằng “Ne Zha 2” sẽ được phát hành lại tại Mỹ với phiên bản lồng ghép tiếng Anh vào năm 2025, đánh dấu lần đầu tiên một bộ phim hoạt hình Trung Quốc được phát hành lại tại Mỹ.

Các chuyên gia nhận định rằng thành công của “Ne Zha 2” không chỉ là một thành tựu về doanh thu mà còn là một biểu tượng cho sự chuyển dịch của trục trung tâm trong thị trường giải trí toàn cầu từ phương Tây sang phương Đông. Điều này đặc biệt có ý nghĩa trong bối cảnh các bộ phim siêu anh hùng phương Tây như Marvel, DC đang gặp khó khăn, trong khi nội dung gốc châu Á đang ngày càng chiếm lĩnh thị trường toàn cầu.

Thành công của “Ne Zha 2” dự kiến sẽ mở ra một kỷ nguyên mới cho ngành công nghiệp hoạt hình Trung Quốc cũng như toàn bộ ngành công nghiệp nội dung châu Á. Các studio lớn của Hollywood cũng đang tìm kiếm sự hợp tác tích cực hơn với thị trường châu Á, để có thể tận dụng sức mạnh của nội dung châu Á và tiếp cận với khán giả toàn cầu.

CNN là một trong những kênh truyền thông uy tín toàn cầu, cung cấp thông tin cập nhật và phân tích sâu sắc về các sự kiện quan trọng trên thế giới. Thông tin từ CNN luôn được đánh giá cao về tính chính xác và khách quan.

Việc “Ne Zha 2” đạt được thành tích ấn tượng trên thị trường toàn cầu đã cho thấy sự thay đổi trong cách nhìn nhận về nội dung châu Á. Không còn là những sản phẩm chỉ được ưa chuộng ở thị trường nội địa, các bộ phim hoạt hình và nội dung giải trí châu Á đang ngày càng khẳng định vị thế của mình trên thị trường quốc tế.

Nhìn vào tương lai, có thể thấy rằng ngành công nghiệp nội dung châu Á sẽ tiếp tục phát triển mạnh mẽ. Với sự hỗ trợ từ các nền tảng truyền thông và sự đón nhận của khán giả toàn cầu, nội dung châu Á sẽ tiếp tục là một phần quan trọng của thị trường giải trí toàn cầu.

Trong bối cảnh này, các doanh nghiệp và nhà sản xuất châu Á đang có cơ hội để mở rộng thị trường và tăng cường sự hiện diện của mình trên thị trường quốc tế. Đồng thời, sự hợp tác giữa các doanh nghiệp châu Á và các studio Hollywood cũng sẽ tăng cường, mang lại lợi ích cho cả hai phía.