Người nghệ sĩ không chỉ là cá nhân, họ còn là biểu tượng văn hoá mang trọng trách với công chúng.

1. Khi “nghệ sĩ cũng là con người” trở thành lời biện minh

Vụ “đốp chát” của nữ ca sĩ Lệ Quyên đã khiến dư luận bức xúc, nhiều người yêu cầu tẩy chay. Lập luận “nghệ sĩ cũng là con người” thường được dùng để giảm nhẹ trách nhiệm, nhưng thực tế, nghệ sĩ là người của công chúng – họ sở hữu quyền lực văn hoá và đồng thời phải chịu trách nhiệm kiểm soát hành vi.

2. Tiêu chuẩn kép: Quyền lợi và trách nhiệm

Khi một nghệ sĩ lên mạng xã hội với tài khoản có tích xanh, họ không còn chỉ là một cá nhân riêng tư mà đã bước lên “sân khấu ảo”. Việc muốn “xả giận” như người bình thường nhưng đồng thời giữ đặc quyền của ngôi sao tạo ra một tiêu chuẩn kép, làm xói mòn uy tín thương hiệu cá nhân.

3. Vì sao khán giả không chấp nhận “người bình thường” trên sân khấu

Khán giả không trả tiền để xem một người hàng xóm bộc lộ cảm xúc hỗn loạn. Họ mong muốn sự phi thường, kiềm chế và văn hoá mà nghệ sĩ đại diện. Khi hành vi thực tế không phù hợp với hình ảnh “ông hoàng”, “bà chúa” được xây dựng, khoảng cách quá lớn sẽ gây cú sốc tâm lý và làm mất niềm tin.

4. Quản trị thương hiệu cá nhân trong thời đại số

Trong quản trị thương hiệu quốc tế, quy trình “căn phòng lạnh” (cold room) được áp dụng: mọi phản hồi trước khi công khai phải qua bộ lọc pháp lý và truyền thông, đồng thời trì hoãn ít nhất 24 giờ để kiểm soát cảm xúc. Đây là cách phòng ngừa “bả giận dữ” (rage bait) – một trong những từ khóa nguy hại năm 2025.

5. Bài học từ các công ty giải trí quốc tế

Tại Hàn Quốc, các công ty như HYBE (quản lý BTS) và SM Entertainment áp dụng chính sách “Zero Tolerance” – không khoan nhượng với hành vi gây hại. Họ cập nhật tiến độ vụ kiện antifan định kỳ, tạo ra một hệ miễn dịch truyền thông mạnh mẽ.

6. Chiến lược ứng xử thông minh

• Im lặng chủ động: Khi cảm xúc bùng nổ, không phản hồi ngay mà dành thời gian suy nghĩ – “Im lặng là vàng, nói đúng lúc là kim cương”.
• Ủy quyền truyền thông: Sử dụng đại diện chuyên nghiệp để trả lời antifan, giảm rủi ro cá nhân.
• Đào tạo EQ: Nâng cao trí tuệ cảm xúc để xử lý bình luận tiêu cực một cách bình tĩnh và có chiến lược.

7. Kết luận

Người nghệ sĩ không thể đồng thời muốn đứng trên đỉnh cao danh vọng và được “chửi bới” tự do như một người bình thường. Họ phải hiểu rằng quyền lực văn hoá đi kèm với trách nhiệm quản trị hình ảnh, kiềm chế cảm xúc và duy trì tiêu chuẩn ứng xử cao hơn. Khi làm được điều này, họ không chỉ bảo vệ thương hiệu cá nhân mà còn góp phần xây dựng môi trường mạng lành mạnh cho toàn xã hội.

Bạn nghĩ sao về trách nhiệm của nghệ sĩ trong kỷ nguyên số? Hãy chia sẻ quan điểm của mình và theo dõi chúng tôi để nhận thêm những phân tích sâu sắc về văn hoá và truyền thông.