Nghệ sĩ Lê Thiết Cương, một cái tên nổi tiếng trong giới nghệ thuật Việt Nam, đã ra đi vào ngày 17/7/2025, để lại bao tiếc nuối cho những người yêu văn hóa và nghệ thuật. Nhớ đến ông, người ta nhớ đến những câu chuyện về hội họa, về những chia sẻ chân thành và sâu sắc về đời sống và văn hóa, đặc biệt là sự đam mê với nghệ thuật gốm.

Lê Thiết Cương sinh năm 1962, là một họa sĩ có phong cách riêng biệt, với triết lý về tối giản trong nghệ thuật. Ông đã chọn “con đường tối giản để đi về bến của mình”, như một cách để tìm kiếm sự bình yên trong cuộc sống. Đối với ông, sự tối giản không chỉ là một phong cách nghệ thuật, mà còn là một cách sống.

Gốm là một chất liệu mà Lê Thiết Cương đặc biệt yêu thích. Ông đã dành nhiều thời gian để học hỏi và tìm hiểu về gốm, từ men, từ than củi, từ lò, từ nhiệt độ… cho đến việc vẽ họa tiết lên sản phẩm trước khi cho vào lò nung. Sự đam mê với gốm của ông đã dẫn đến nhiều triển lãm và hoạt động nghệ thuật đặc biệt, giúp ông trở thành một trong những nghệ sĩ hàng đầu trong lĩnh vực gốm tại Việt Nam.

Năm 2022, Lê Thiết Cương cùng với một số nghệ sĩ khác đã tổ chức triển lãm “Con giống” tại Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng. Triển lãm này đã để lại nhiều dấu ấn trong đời sống mỹ thuật của Đà Nẵng, và được xem là một trong những sự kiện nghệ thuật quan trọng của năm.

Đặc biệt, Lê Thiết Cương đã dành nhiều tâm sức để thúc đẩy sáng tạo nghệ thuật cho các nghệ sĩ trẻ. Ông đã chọn Lê Ngọc Thuận, chủ nhân của Cococasa Gallery tại Hội An, là người được ông hỗ trợ và chia sẻ kinh nghiệm. Ông tin rằng, việc hỗ trợ và chia sẻ kinh nghiệm với các nghệ sĩ trẻ là một cách để tiếp tục phát triển và đổi mới nghệ thuật.

Với gốm, Lê Thiết Cương không chỉ thấy được cái hay và cái đẹp, mà còn thấy được sự kết nối giữa trời và người nghệ nhân. Ông đã khẳng định rằng gốm Việt Nam có giá trị cao và độc đáo, được thế giới công nhận. Ông cũng tin rằng, gốm không chỉ là một chất liệu nghệ thuật, mà còn là một phần của văn hóa và lịch sử dân tộc.

Qua những hoạt động nghệ thuật của mình, Lê Thiết Cương đã để lại nhiều ân tình cho giới nghệ thuật và những người yêu văn hóa. Ông đã ra đi, nhưng những gì ông để lại sẽ còn mãi là một phần của lịch sử nghệ thuật Việt Nam. Những triển lãm và hoạt động nghệ thuật của ông sẽ tiếp tục được nhớ đến và giới thiệu cho các thế hệ sau.

Một trong những triển lãm đáng chú ý của Lê Thiết Cương là “Gốm Thiệp”, được tổ chức tại Hội An vào tháng 6 vừa qua. Đây là một triển lãm đặc biệt, với gốm là chất liệu chính. Tại triển lãm này, ông đã trưng bày nhiều tác phẩm gốm độc đáo và tinh xảo, thể hiện sự thành thạo và tài năng của mình trong lĩnh vực gốm.

Lê Thiết Cương đã có những chia sẻ sâu sắc về nghệ thuật và cuộc sống. Như khi ông nói về chiếc then cửa nghệ thuật, rằng nó đã giữ yên được cho ngôi nhà, giữ yên được lòng người, thì mới có thể giúp cho dân tộc này đi qua được “mùa chiến tranh” để đến với hòa bình. Những chia sẻ của ông không chỉ giúp người ta hiểu về nghệ thuật, mà còn giúp người ta hiểu về cuộc sống và con người.

Dù đã ra đi, nhưng những tư tưởng và triết lý về nghệ thuật của Lê Thiết Cương sẽ còn mãi là một phần của di sản văn hóa Việt Nam. Ông đã để lại một dấu ấn sâu đậm trong lòng những người yêu văn hóa và nghệ thuật, và sẽ tiếp tục được nhớ đến như một nghệ sĩ chân chính và tài năng. Tìm hiểu thêm về nghệ thuật gốm của Việt Nam và những nghệ sĩ khác trong lĩnh vực này.

Họa sĩ Lê Thiết Cương đã trở thành một cái tên nổi tiếng và không còn xa lạ trong giới hội họa Việt Nam. Sinh năm 1962, ông đã tạo dựng được nền tảng vững chắc cho sự nghiệp của mình thông qua việc học tập tại trường Sân khấu – Điện ảnh Việt Nam ở Hà Nội từ năm 1985 đến năm 1990.

Với tài năng và sự sáng tạo không ngừng, Lê Thiết Cương đã vươn lên trở thành một trong số ít những họa sĩ có phong cách tối giản nổi tiếng trong cả nước. Không chỉ hoạt động trong lĩnh vực hội họa, ông còn tham gia vào nhiều lĩnh vực báo chí, đặc biệt là về các đề tài văn hóa, nghệ thuật.

Một số tác phẩm đáng chú ý của Lê Thiết Cương bao gồm ‘Nhà và Người’, ‘Trò chuyện với hội họa’, và ‘Trong hạt thóc có hạt gạo’. Đây là tập hợp những bài viết của họa sĩ về văn hóa Việt trong những năm gần đây. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện tài năng của ông mà còn cho thấy sự quan tâm của ông đến văn hóa và nghệ thuật.

Tôi đã có cơ hội gặp gỡ và trò chuyện với họa sĩ Lê Thiết Cương trong nhiều dịp. Ông là một người nghệ sĩ chân thực, sống và sáng tạo tự do theo cách riêng của mình. Lê Thiết Cương và nhà thơ Nguyễn Thụy Kha là cặp bài trùng gắn bó với nhau, sẻ chia từng ngày về thi ca nhạc họa tại quán La Cà, 24 Lý Quốc Sư, Hà Nội.

Qua những cuộc gặp gỡ và trò chuyện với Lê Thiết Cương, tôi đã học được bao điều về nhân cách của người nghệ sĩ đích thực giữa thời này. Tài năng và phong cách độc đáo của Lê Thiết Cương đã góp phần không nhỏ vào sự phát triển của nghệ thuật Việt Nam, đặc biệt là hội họa mang phong cách tối giản.

Lê Thiết Cương đã chia sẻ về quá trình hình thành phong cách tối giản của mình. Ông đã nhận được sự giúp đỡ của nhà thơ Đặng Đình Hưng, người đã giúp ông ‘khai nhãn’ và khám phá phong cách tối giản. Phong cách của Lê Thiết Cương được định hình bởi nét độc đáo và sự tối giản tinh tế.

Ông đã trở thành một trong số ít những họa sĩ có phong cách riêng biệt và được công nhận. Cuộc sống của Lê Thiết Cương không chỉ là câu chuyện của một họa sĩ thành công mà còn là hành trình của một người nghệ sĩ chân thực, sống và sáng tạo tự do theo cách riêng của mình.